French Pulse

FRENCH PULSE By Institut français de Serbie

French Pulse je novi vodeći program Francuskog instituta, koji će se odvijati tokom jeseni 2026. godine i biće posvećen susretu tehnoloških inovacija, digitalne umetnosti i savremenih umetničkih praksi. Okupiće umetnike, istraživače, developere video-igara, studente i široku publiku.

U organizaciji Francuskog instituta u Srbiji, program će istraživati načine na koje virtuelna stvarnost, veštačka inteligencija i video-igre menjaju naš odnos prema stvarnosti, naraciji i imaginaciji.

Program je namenjen kako širokoj publici, tako i profesionalcima, a French Pulse ima za cilj da pozicionira Francuski institut u Srbiji kao relevantnog lokalnog aktera u ovoj oblasti, istovremeno stvarajući zajedničku nit između različitih segmenata programa kroz seriju konferencija posvećenih transverzalnim temama.

Partneri: HACNUM, MTS Dvorana, AI Association of Serbia, Center for Digital Curiosity, KinoPravda Institute, Faculty of Media and Communications, Privredna komora Srbije i Serbian Games Association.

Finansijski partneri: Telekom Srbija, Delegacija Evropske unije, Francuski institut u Parizu.

MODUL 1 – CREATIVE PULSE

In rhythm with technology
Prvo izdanje

30. septembar – 10. decembar 2026.
Organizatori : HACNUM x Institut français de Serbie

Digitalne tehnologije iz korena menjaju kulturne i kreativne industrije. Alati za kreiranje u realnom vremenu, XR tehnologije i, naravno, veštačka inteligencija, danas se nalaze u samom središtu novih načina umetničkog izražavanja.

Konkretno, kako se ove tehnologije koriste u oblasti vizuelnih umetnosti, izvođačkih umetnosti ili gejminga? Upravo posmatrajući prakse umetnika i profesionalaca iz kreativnih industrija možda najbolje možemo da sagledamo revoluciju koja je u toku.

Ovi early adopteri, odnosno pioniri u primeni novih tehnologija, osmišljavaju nove načine stvaranja i doživljavanja kulturnih iskustava. Njihovo kreativno prilagođavanje i drugačija upotreba postojećih alata, kao i hibridizacija njihovih umetničkih praksi, otvaraju novi pogled na svet u kojem živimo i ukazuju na nove tržišne mogućnosti koje tek treba iskoristiti.

Od septembra do decembra 2026. godine, Francuski institut u Srbiji organizuje niz razgovora posvećenih sagledavanju trenutnih tokova digitalne umetnosti i kreativnosti, upoznavanju sa najnovijim trendovima i susretu sa profesionalcima iz francuskih i srpskih kreativnih ekosistema.

SEPTEMBAR 2026

Sreda 30. septembar 2026, 18h-21h
MTS Central Hall

Otvaranje French Pulse
Creation challenged by AI | Razgovor | 3xh45 min

U oblastima savremenog stvaralaštva, vizuelnih umetnosti, filma, muzike i književnosti, umetnici sve češće koriste modele veštačke inteligencije za generisanje slika, zvuka i teksta. Za mnoge od njih, veštačka inteligencija predstavlja osetljiv materijal za umetnički rad.

Veštačka inteligencija menja perspektivu, preoblikuje stvaralačke procese i otvara nove prostore za eksperimentisanje. Međutim, ova transformacija sa sobom nosi i značajna politička i kulturna pitanja. Ona direktno pokreće pitanja nestajanja greške i slučajnosti iz procesa stvaranja, uticaja infrastruktura na kojima se AI zasniva, pristrasnosti koje oblikuju naše budućnosti, kao i naše sve veće zavisnosti od tehnologije.

Učesnici:

• Pierre Fautrel, collective OBVIOUS
• Justine Emard, vizuelna umetnica
• Miroslav Kostić, dizajner

Partneri:  AI Asocijacija Srbije, Privredna komora Srbije

OKTOBAR 2026

Sreda 21. oktobar 2026, 18h-20h
MTS Central Hall

The augmented mind, the extended art ? | Razgovori | 2x 45 min

Digitalne tehnologije (XR, VR, AR, MR) često se povezuju sa proširivanjem naših kognitivnih sposobnosti i sa mogućnošću da svet doživimo kroz čulno iskustvo. Ovo obećanje danas se ostvaruje kroz novu vrstu kulturne ponude, takozvanu imerzivnu kulturu, koja publiku postavlja u središte sadržaja.

Na koje načine imerzivna umetnost otvara put ka novim iskustvima? Kako ona produžava, pa čak i intenzivira, naše postojeće kulturne prakse?

Učesnici:

• Natacha Paquignon
• Olga Janković

Partner: AI Asocijacija Srbije

NOVEMBAR 2026

Utorak 3. novembar 2026,  18h-20h
MTS Central Hall

Fluid writing and real-time : new protocols of storytelling | Razgovori | 2x 45 min

Alati za stvaranje u realnom vremenu iz temelja su promenili kreativne procese umetnika. Ovakav fluidan način stvaranja otelotvoren je u novoj paradigmi: virtualnoj produkciji.

Ona objedinjuje veštačku inteligenciju, gejm endžine poput Unityja i Unreal Enginea, kao i 3D tehnologije u realnom vremenu, poput TouchDesignera. Danas pronalazi konkretne primene u kulturnim i kreativnim industrijama, naročito u digitalnoj umetnosti i live AV produkciji, ali i u oblastima od filma i izvođačkih umetnosti do digitalne umetnosti i muzike.

Sve ove primene otvaraju potpuno novo polje mogućnosti, istovremeno redefinišući načine saradnje između umetnika, dizajnera i tehničkih stručnjaka.

Pogled izbliza na prakse stvaranja u realnom vremenu, u samom srcu digitalne umetnosti.

Učesnici:

• Romain Astouric
• Mladen Levnaić

Partneri: Serbian Games Association

Sreda 18. novembar 2026, 18h-20h
MTS Central Hall

AI and the future of gaming | Razgovori | 2x 45 min

Sa gotovo 4 milijarde igrača širom sveta, video-igre se nameću kao najrasprostranjenija kulturna praksa i najmoćniji ekonomski sektor kulturnih i kreativnih industrija. Kao i čitavo društvo, i gejming se danas suočava sa snažnim promenama koje donosi veštačka inteligencija, redefinišući načine na koje se igre osmišljavaju i otvarajući put novim oblicima naracije i kreativnog izražavanja.

Kako integrisati AI u ove kreativne prakse? Da li tehnološka prenamena i inovativna upotreba tehnologija menjaju granice i obrise ove industrije?

Učesnici:

• Léa Ducré
• Igor Simić

Partneri: Serbian Games Association

DECEMBAR 2026

Četvrtak 10. decembar 2026, 18h-20h
Fakultet za medije i komunikacije

Future-ready? Creative careers and emerging skills | Talks | 2x 45 min

Digitalno stvaralaštvo dugo se oslanjalo na profile netipičnih karijera: inženjere koji su promenili profesiju, elektronske entuzijaste i umetnike samouke. Tokom poslednjih deset godina, sa profesionalizacijom obrazovanja i programa u oblasti digitalne kulture, obuka umetnika, kreativnih tehnologa i tehničkih stručnjaka postala je neophodna kako bi se podržala digitalna transformacija kulturnih i kreativnih industrija, kao i razvoj novih umetničkih formi.

Koji kreativni profili će biti najtraženiji na tržištu? Koje su ključne kompetencije i znanja potrebni za kreativna zanimanja budućnosti?

Učesnici: Le Fresnoy

Partneri: Faculty of Media and Communications

MODUL 2 – DIGITAL ART WEEK

26 – 31. oktobar 2026.
Francuski institut u Srbiji i Evropska kuća

U organizaciji Centra za digitalnu izvrsnost x KinoPravda Institute
U saradnji sa Francuskim institutom u Srbiji i Fakultetom za medije i komunikacije u Beogradu

Mundane AI
za umetnike i filmske stvaraoce: alati, ograničenja, prakse

Veštačka inteligencija sve snažnije oblikuje savremeno umetničko i kulturno stvaralaštvo, ali diskusije o AI i dalje su često zarobljene između tehnološkog entuzijazma i apokaliptičnih strahova.

Mundane AI nudi drugačiji pristup: praktičnu i kritičku radionicu posvećenu svakodnevnim aspektima rada sa veštačkom inteligencijom za umetnike, filmske stvaraoce, pisce i profesionalce u kulturi. Cilj je da se prevaziđe predstava o AI kao autonomnoj i gotovo mitskoj „inteligenciji“ i da se ona sagleda kao materijalna i politička infrastruktura koja počiva na često eksploatisanom radu velikog broja ljudi, eksploataciji resursa, potrošnji energije, logistici, skupovima podataka i institucionalnim odnosima moći.

Radionica će se baviti „običnim“, svakodnevnim aspektima upotrebe AI u umetničkim praksama: pisanjem biografija i opisa projekata, pripremom prijava i budžeta, organizovanjem arhiva, izradom komunikacionih strategija, istraživanjem referenci, kreiranjem veb-sajtova i eksperimentisanjem sa dostupnim alatima za generisanje teksta, slika, zvuka i videa.

Učesnici će istraživati načine na koje AI sistemi transformišu estetske prakse, rad, autorstvo i vidljivost u savremenoj kulturi. Takođe će razvijati konkretne metode za kritičko, selektivno i kreativno korišćenje ovih alata.

Voditelji radionice:

• Jacques Laroche
• Uroš Krčadinac

Izložba: The Grain of Light
Francuski institut

Autorka: Sanja Sikoparija – sanjasikoparija.com

Sva vizuelna iskustva u prirodnom svetu nastaju kroz interakciju svetlosti i materije – kroz refleksiju, refrakciju, apsorpciju i difuziju svetlosti na površinama, u atmosferi i unutar živih, organskih tekstura. Boje, obrasci i vizuelni ambijenti koje opažamo oblikovani su svetlošću koja prolazi kroz materijale, menja pravac, rasipa se ili se od njih odbija, kao i biološkim okruženjima.

Ipak, u digitalnim medijima materijalna i fizička dimenzija često je zanemarena: teksture se reprodukuju na ekranu, umesto da budu prisutne u svojoj materijalnosti, čime se vizuelno iskustvo udaljava od opipljivog i taktilnog u korist nematerijalnog i digitalnog.

The Grain of Light preokreće ovaj odnos koristeći biološke materijale transformisane u teksture, različite stepene translucencije, svojstva apsorpcije svetlosti i različite slojeve. Ovakav pristup omogućava fizičkom svetu da, ravnopravno sa digitalnim, doprinese iskustvu posmatrača.

U ovoj instalaciji pokretne slike izlaze izvan ekrana i prelivaju se na taktilne površine koje pozivaju na fizički kontakt, transformišući video – od čisto optičkog medija – u čulno iskustvo.

Nastalo iz upotrebe organskih tekstura i materijala koji reaguju na svetlost, ovo delo briše granice između slike, objekta i telesno doživljenog iskustva, prizivajući način na koji se percepcija razvija u prirodnom svetu.

Simpozijum: Protocologies

Palazzo Diedo je nedavno otvorio izložbu Strange Rules, povodom otvaranja Venecijanskog bijenala u maju 2026. godine. Izložbu su priredili Mat Dryhurst, Holly Herndon i Hans Ulrich Obrist, uz Adrianu Rispoli, a ona predstavlja koncept „Protocol Art“.

Ova umetnost definiše se kao „praksa koja se bavi osnovnim pravilima koja određuju način na koji se kultura proizvodi, distribuira i doživljava u digitalnom dobu“.

Naravno, u digitalnom dobu živimo još od kraja XX veka. Ono što ova izložba implicitno sugeriše jeste da sada ulazimo u doba protokola.

Tako se suočavamo sa izborom: da se povinujemo tim neobičnim pravilima koja postepeno i često neprimetno oblikuju našu percepciju i naše ponašanje ili da naučimo da sami pišemo protokole.
Jer odupreti se znači ponovo preuzeti kontrolu nad uslovima kulturne produkcije, ljudskih odnosa i očuvanja našeg životnog okruženja.

Partneri: KinoPravda i Centar za digitalnu izvrsnost

MODUL 3 – FRENCH VR WEEK

9 – 13. novembar 2026.
Francuski institut u Srbiji i Evropska kuća

U organizaciji Francuskog instituta u Srbiji i Pixel2Pixel Studios, uz učešće Georgyja Molodtsova (gmolodtsov.com), XR producenta Žan-Mišela Žara, French VR Week ima za cilj da predstavi najnovija dela francuskih umetnika i producenata u oblasti virtuelne stvarnosti, iz kataloga „Sélection VR“ Francuskog instituta u Parizu, čiju selekciju potpisuje Georgy Molodtsov.

Konferencija: Upotreba veštačke inteligencije u stvaranju VR sadržaja i XR dela

12. novembar 2026. u 18.00
Evropska kuća

Veštačka inteligencija ubrzano menja način na koji se imerzivna iskustva osmišljavaju, proizvode i doživljavaju. Ovaj panel istražiće načine na koje AI transformiše kreativni proces koji stoji iza dela u virtuelnoj stvarnosti (VR) i proširenoj stvarnosti (XR) – od razvoja koncepata i generisanja sadržaja do interaktivnog pripovedanja i produkcionih procesa.

Kroz konkretne primere i iskustva iz sektora, Georgy Molodtsov i Đorđe Đorđić govoriće o mogućnostima, izazovima i perspektivama imerzivnog stvaralaštva zasnovanog na veštačkoj inteligenciji.

Govornici:

• Georgy Molodtsov
• Đorđe Đorđić